Comprenez les principes de réflexion et les contraintes scénographiques d’un hologramme de type Pepper’s Ghost. Depuis la conception jusqu’à la création d’une scène mêlant objets réels et virtuels, découvrez les matériaux nécessaires en réalisant un dispositif scénique en taille réduite.
JEUDI 25 & VENDREDI 26 OCTOBRE 2018 | 11H – 17H
au LFO Fablab – 41 rue jobin, Friche belle de mai 13003 Marseille
Intervenants : reso-nance numérique avec l’aide de JP Senelier, artiste vidéaste spécialisé dans les hologrammes Thèmes abordés : design 3D, fabrication CNC, Arduino, LEDs, chroma key, multimédia Tarifs : 150 € – financement OPCA possible pour les bénéficiaires – gratuit pour les autres! – Page ressource –
Dans cet atelier, comprenez les différentes possibilités d’électrification d’un vélo, et les différents éléments, et cas pratique du montage d’un kit sur un VTC.
SAMEDI 13 OCTOBRE 2018 | 11H – 17H au LFO Fablab – 41 rue jobin, Friche belle de mai 13003 Marseille
Intervenants : reso-nance numérique avec l’aide de Damien Charles, professeur de technologie et OZO. Thèmes abordés : moteur brushless; mécanique; batteries; législation Tarifs : 75 € – financement OPCA possible pour les bénéficiaires – gratuit pour les autres! – Page ressource : –
On rêve tous de mélodies agréables ou de silence, mais dans la réalité, c’est souvent le contraire que l’on rencontre, surtout en zone urbaine: la lourdeur des marteaux piqueurs qui rivalisent d’intensité avec la circulation des voitures sans oublier le brouhaha constant des passants, c’est souvent notre lot quotidien de nuisances!
Ce que l’on ignore, c’est que tous les bruits découlant de nos émulsions sociales sont savamment étudiés en amont. En matière d’identités sonores, rien n’est laissé au hasard, et l’IRCAM le sait bien (Institut de Recherche et Coordination Musique/Acoustique). Ainsi, le moindre impact sur notre oreille, et a fortiori sur notre cerveau, est régi par ce qu’il convient de nommer le “design sonore” si cher aux constructeurs automobiles et aux chefs d’orchestre de l’urbanisme.
On connaît les bruits qui ont jalonné notre enfance, mais qu’en est-il de ceux qui vont surgir dans un futur proche à l’heure de la technologie à outrance?
Nostalgie du passé ou vraie écologie sonore?
Dans un monde ultraconnecté, certains pionniers entrent en résistance et s’attèlent à réinventer la “chanson”. Dans certaines zones de friches artistiques, la “domozique” a vu le jour. Dans ce courant musical hybride, il s’agit de faire du neuf avec du vieux, à savoir redonner une seconde vie à des objets de récupération à bout de souffle. On salue l’initiative participative qui vise à ne pas gaspiller des trésors invisibles aux accrocs du consumérisme!
Dans le Nord de la France, Jean-Marc Delannoy qui a travaillé un temps pour le Futuroscope et A.R.T. (Animation Research and Technology) a contribué à l’émergence de ces domophones. Ces machines sonores improbables que ne dénigrerait pas l’homme-orchestre Rémy Bricka sont élaborées à partir de robots ménagers usagers. C’est aussi l’occasion d’explorer le fantastique caché dans la banalité du quotidien, ce qui est l’un des rôles majeurs de l’Art s’il en est!
Tous au même diapason?
Néanmoins, on est encore loin de l’harmonie parfaite entre politique urbaine et besoins sociaux. Le danger étant de surinterprêter les envies de technologies des citoyens, et d’arriver à une cacophonie de projets, il serait alors urgent de s’écouter et d’oeuvrer pour le bien commun. Dès lors, est-ce un rêve ou un cauchemar qui s’annonce? On serait tentés de dire: un peu des deux. Les avancées en termes de digitalisation allant bon train, la majorité des acteurs gouvernementaux et sociaux manquent encore de recul sur notre avenir proche, notamment à cause des couacs autour de la 5G que l’on connaît bien. Rappelons le phénomène de l’électrosensibilité qui concernerait 3,3 millions de Français selon l’ANSES (Agence nationale de sécurité sanitaire de l’alimentation, de l’environnement et du travail), et on comprend bien que préserver notre ouïe est important pour soigner tout le reste…
Tirer le meilleur parti des sons
Par le passé, on ne bénéficiait pas de sonomètres, ni d’applications sur notre smartphone comme Shazam pour identifier n’importe quelles chansons, ou de plateformes comme “Sounds of forest” pour s’évader. L’air de rien, la révolution de l’audio-visuel est loin d’être la seule, et on oublie trop souvent que l’on baigne constamment dans un fond sonore jusqu’à saturation. Selon une étude de l’INSEE en 2002, 54% des personnes se sentent oppressées par le bruit, même à leur domicile! L’essentiel de cette pollution sonore étant causée par les transports routiers, les recherches autour de la voiture de demain se sont concentrées également autour de la question du bruit du moteur. Paradoxalement, il est utile de garder un semblant de “son suffisant” pour que le piéton ne se fasse pas renverser parce qu’il n’a pas perçu la présence du véhicule. Pour cela, une loi fédérale a même été votée en 2019 aux États-Unis. On voit qu’au même titre que les signalétiques visuelles, l’être humain a besoin des empreintes du son pour évoluer en ville!
Il faudra faire confiance aux chercheurs pour ne pas diffuser des mauvaises ondes pour les oreilles sensibles, notamment celles des autistes, souvent misophones, ou des personnes souffrant d'hyperacousie ou encore d’acouphènes (16 millions en France selon l’Association Journée Nationale de l’Audition (JNA) et IPSOS). La solution serait de privilégier les bandes sonores positives comme celles des casinos où le cliquetis des pièces d’or coulant à flot lors du jackpot; tout comme celui des boules au tirage du loto, provoque une montée de plaisir!
Les sons de demain seront-ils créatifs?
À l’heure actuelle, le net pullule de recettes miracles pour se guérir des “effets Larsen”, comme l’ASMR ou les bruits blancs. Ce sont des sons épurés provenant parfois de la nature, mais pas seulement. On peut également en créer artificiellement pour accroître leur côté hypnotique. Censés apaiser, ils permettent à 85% des nouveaux-nés de s’endormir au bout de 5 minutes. Mais comme tout ce qui est agréable, ils pourraient créer une véritable dépendance!
En écoles d’Art, de nombreux ateliers sonores mettent en place des programmes de recherches au travers d’installations. Il doit être jouissif d’être un apprenti-sorcier en la matière, et on ne saurait trop recommander de suivre l’évolution de cet art dans les spectacles contemporains ou de lire également “Les Arts sonores” d’Alexandre Castant.
En résumé, il n’y a pas pire bruit que celui qui nous parasite à notre insu, si l’on tient au pouvoir de notre consentement. Alors, puisons dans nos ressources pour créer un paysage sonore qui reste résolument humain!
Nous sommes invités en Croatie à Dubrovnic grace à Miodrag Gladović , pour poser les chimeres percussionnistes lors du Dubrovnic summer festival le 4aout sur la Grande fontaine d’Onofrio…d’une forme polygonale, avec 16 mascarons sculptés pour le réjet de l’eau. Elle est appelée grande fontaine pour la distinguer de la petite fontaine située à l’autre bout de la Placa. Elle fut construite en 1438 par Onofrio della Cava de Naples pour commémorer la mise en service du nouvel aqueduc long de 12 km qui alimentait la ville en eau depuis la rivière Dubrovačka, qui est toujours inclus dans le nouvel aqueduc. Le dôme de la fontaine a été endommage par le séisme en 1667 et n’a jamais été reconstruite dans sa monumentalité d’origine.
du 18 au 23 juin 2018 – Ouverture au public le samedi 23 juin de 14h à 21h
Le workshop Polare est un moment de partage et d’expérimentations autour de thématiques au croisement entre musique, arts visuels et hacking autour des thèmes suivants :
Spatialisation sonore
Lutherie électronique
Musique algorithmique
Expérimentations audio/vidéo
L’occasion pour reso-nance de présenter deux nouveaux prototypes de synthétiseur, FIATLUX et 6SYNTH, conçus au LFO, basés sur l’usage de la lumière :
FIAT LUX
Arduino, panneau solaire, leds, photoresistances, synthese FM détails techniques
6SYNTH
STM32, Arduino, capteur de scanner à plat (Contact Image Sensor), synthese FM et sortie vidéo. détails techniques
Our cities are made up of materials, surfaces and textures which vibrate and produce possibilities for aesthetic and musical intervention. What would happen if we could play these surfaces and hear their shapes and sounds? What if across our cities musical robots played upon these surfaces, turning the city into a live automatic orchestra ?
Shaped like insects, Chimères Orchestra is a robotic sound installation, which is attached to metallic structures around the city. As a group, these robotic instruments form a tribe or family, and when organised together play rhythms using their spidery arms. Their sounds resonate through space, calling to passers-by, disrupting their rhythm and walk; they invite us to hit, play and explore the physicality of our urban surfaces.
Started by Jérôme Abel in 2011 and developped by Reso-nance numérique collective since 2014.
Technics: Pure Data, Arduino, UDOO/RaspberryPi/Linux, MOSfets, door lock car motors, mechanical arms, cnc routeur
With : Olivier Broquet (electronics), Aymeric Alandry (designer), Nicolas Buclin (instrument maker)
Coproduction : Transcultures, Conseil général de l’Oise, Science Gallery, CNC/DICREAM, Zinc
Thanks to : Zinc, Pacabot, Fablab Centrale Marseille, Jonathan Dalphin, Labomedia, Emmanuel Rodrigues, La « Caserne », Emmanuel Mehois, François Abel
Events :
Journées européennes du patrimoine, péniche de la Cité des Bateliers de Longueil-Annel, du 17 au 18 septembre 2011 (vidéo).
Exposition à la Science Gallery à Dublin, du 22 juin au 8 septembre 2012 et intervention urbaine à Dublin du 22 au 24 juin 2012 au meeting house square (vidéo).
Théâtre des Bernardines, Marseille, les 15 et 16 octobre 2013 pour le CMMR 2013 (vidéo).
Place du Général de Gaulle, Orléans, du 30 janvier au 15 février 2015 pour Orléanoïdes #3.
Les Co.labs sont des temps de rencontres, autour de la création numérique et des outils multimédia libres. Chacun peut partager ses compétences et ses ressources et développer son projet autour d’une thématique trimestrielle. Nous vous inviterons à contribuer en échangeant vos connaissances, vos recherches et erreurs sur ce Wiki sur la page PROJET pour que tout le monde puisse en bénéficier.
Pour les adhérents
2x/ mois – Samedi
De 14h à 18h – au FABLAB
Publics: À partir de 18 ans, pour les étudiants, adultes, débutants, amateurs ou confirmés
Gratuit sur inscription à mediation@zinclafriche.org
Les ateliers INIT sont des formations (sur inscriptions) au LFO de deux heures les mercredi de 17h30 à 19h30 pour apprendre à se servir du matériel du lieu et appréhender d’autres techniques. Les ateliers peuvent être aussi animés par des membres actifs qui souhaitent partager leur compétences.
Au programme 2020 :
21 jan : découpe laser
29 jan : fabriquer un contrôleur OSC sans fil
05 fev : serveur web embarqué
12 fev : Modélisation et impression 3D
04 mars : fabriquer un contrôleur MIDI USB
11 mars : dessin vectoriel 2D & fraiseuse numérique
18 mars : Capteurs, effecteurs et interactivité
25 mars : Modélisation et impression 3D
01 mars : expérimenter autour de l’IA
08 mars : développer sa propre IA
Inscription en ligne ou sur place, au LFO (Friche Belle de Mai, escalier rouge 2e étage, arrivé aux grilles entre Radio Grenouille et Petirama sonner à « LFO Fablab »)
Reso-nance numérique était invitée à Angers pour un workshop dédié à la création d’installation interactive à l’école des Beaux-Arts d’Angers (TALM) : Not a Number (NaN). Ces installations seront présentées en avril au musée des Beaux-Arts de la ville.
Trois installations interactives ont été développés durant les trois jours d’ateliers :
Wave. Une installation consistant a faire voler des carrés de papier avec des ventilateurs pour reproduire des vagues.
Tapisserie. Un métier a tisser musical avec une quarantaine de cordes fonctionnant en capacitif au toucher.
Mur de son. Un mur de photo-résistances captant la lumière a l’instar d’une caméra Lo-Fi, et dont les informations génèrent de la musique générative en fonction de la lumière projetée dessus (film, ou jeu vidéo).